21 октября

(Е.П. Блаватская. Жемчужины Востока. Годичный круг ежедневной медитации).

* * *

"Я вас учу узнавать людей.

Каждое Мое Слово и краткое Указание в жизни имеют значение".

⁠http://lib.icr.su/node/1291 

⁠День рождения поэтической строки 

Федор Сологуб  

БЫВАЮТ ДИВНЫЕ МГНОВЕНЬЯ 

Бывают дивные мгновенья,

Когда насквозь озарено

Блаженным светом вдохновенья

Всё, так знакомое давно.

Всё то, что сила заблужденья

Всегда являла мне чужим,

В блаженном свете вдохновенья

Опять является моим.

Смиряются мои стремленья,

Мои безбурны небеса,

В блаженном свете вдохновенья

Какая радость и краса!

21 октября 1896 года  

22 октября

(Е.П. Блаватская. Жемчужины Востока. Годичный круг ежедневной медитации).

* * * 

"Я нраву вашему улыбаюсь, но хвалю за преданность Мне.

Ценю ваше любовное отношение среди бури жизни".

1435

Андреа делла Роббиа (24 октября 1435 — 4 августа 1525) — флорентийский скульптор, крупнейший мастер полихромной глазурованной терракоты (майолики). Племянник и ученик гениального Луки делла Роббиа, отец скульптора Джованни делла Роббиа.

Работал во Флоренции и других городах Тосканы, преимущественно в технике покрытой цветной глазурью терракоты, которую изучил, работая до 1482 в мастерской своего дяди Луки делла Роббиа, обогатив технику последнего более богатой цветовой гаммой. http://hrono.ru/biograf/bio_r/robbia_a.html

1632

Антони ван Левенгук (24 октября 1632, Делфт — 26 августа 1723, Делфт) — нидерландский натуралист, конструктор микроскопов, основоположник научной микроскопии, член Лондонского королевского общества (с 1680 года), исследовавший с помощью своих микроскопов структуру различных форм живой материи.

Овладел искусством шлифования оптических стекол и получил линзы, дававшие увеличение почти в 300 раз. Эти линзы позволили ему осуществить тонкие наблюдения над микроскопическими организмами, в т. ч. бактериями. Впервые описал и зарисовал простейших, плесневелые грибы, части тела насекомых (1674). Изучал гистологическую структуру капиллярных сосудов животных, строение костной ткани и нервных волокон, красных кровяных телец. Совместно с Л. Гамом открыл сперматозоиды (1674). Впервые наблюдал под микроскопом инфузории и бактерии, названные им анималькулями (простейшими) (1683). Его описания и зарисовки (1683-1697) позволяют считать, что он видел палочки и кокки, спирохеты и спириллы. Свои наблюдения опубликовал в трудах Лондонского королевского общества. Автор первой книги по микробиологии – «Тайна природы» (1695).

https://www.levenhuk.ru/articles/antony_levenhuk/

1668

Петр Ян Брандль (24 октября 1668 — 24 сентября 1735) — чешский живописец позднего барокко

Брандль обучался живописи примерно в 1683–1688 гг. у Кристиана Шрёдера (1655–1702).Для творческой манеры Брандля характерен густой, широкий мазок (техника импасто), использование мощной светотени, эмоциональная взволнованность персонажей, динамичная композиция. Исполнял алтарные образы для церквей Богемии. Был известен также как портретист. 

1804

Вильгельм Эдуард Вебер (24 октября 1804, Виттенберг — 23 июня 1891, Гёттинген) — немецкий физик. Создатель первого в Германии телеграфа.

1846

Пётр Готфридович Га́нзен (12/24 октября 1846, Копенгаген — 23 декабря 1930, там же) — датско-русский литературный деятель, переводчик.В 1871 году из Дании переехал в Россию, около 10 лет служил в Омске и Иркутске в Северном телеграфном агентстве. Отлично изучив русский язык и литературу, Ганзен стал переводчиком с русского на датский и с датского на русский языки.В 1881 году переехал в Петербург. Ганзен перевёл на датский язык роман Ивана Гончарова «Обыкновенная история» (Копенгаген, 1877), что послужило поводом к дружеской переписке между Ганзеном и Гончаровым, содержащей ценный материал для характеристики русско-датских литературных связей. С 1885 года в Дании начали выходить в переводах Ганзена произведения Л. Н. Толстого. С переводом «Крейцеровой сонаты» связано личное знакомство Ганзена с Толстым.Супруги Ганзены перевели на русский язык скандинавских писателей — Ганса Христиана Андерсена, Генрика Ибсена, Кнута Гамсуна, Бьёрнстьерне Бьёрнсона, Сёрена Киркегора, Юхана Августа Стриндберга, Карин Микаэлис и др.Ганзену принадлежат общественно-публицистические и критические статьи: «Борьба парламента с правительством в современной Дании» («Дело», 1877, № 1), «Норвежская литература в её главных представителях» («Правительственный вестник», 1896, № 218, 219) и др. Самостоятельные труды: «Общественная самопомощь в Дании, Норвегии и Швеции» (Санкт-Петербург, 1898), «Трудовая помощь в скандинавских государствах» (1900), «Опыт оздоровления деревни» (1902).

1875

Константин Фёдорович Юон (24 (12 ст. ст.) октября 1875 — 11 апреля 1958) — русский советский живописец, мастер пейзажа, театральный художник, теоретик искусства. Академик АХ СССР (1947). Народный художник СССР (1950)

Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1892-1898) у К. А. Савицкого, А. Е. Архипова, Н. А. Касаткина (по окончании училища работал там же в мастерской В. А. Серова в 1898-1900). Член объединения «Мир искусства», один из организаторов Союза русских художников, член АХРР (1925). Мастер пейзажа: «К Троице. Март» (1903), «Купола и ласточки» (1921). Его кисти принадлежат также полотна «Первые колхозницы. В лучах солнца» (1928), «Парад на Красной площади в Москве 7 ноября 1941 года» (1949), «Утро индустриальной Москвы» (1949) – все – в Третьяковской галерее. Оформлял также театральные спектакли (опера «Борис Годунов» М. П. Мусоргского, 1912-1913, Театр Елисейских полей, Париж; пьесы «Егор Булычев и другие» М. Горького, 1934, МХАТ; опера «Хованщина» М. П. Мусоргского, 1940, Большой театр, Москва), работал в области графики. Преподавал в собственной студии в Москве (совместно с И. О. Дудиным; 1900-1917), Московском художественном институте им. В. И. Сурикова (профессор 1952-1955) и других учебных заведениях. Директор Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств АХ СССР (1948-1950). Первый секретарь правления Союза художников СССР (с 1957). Государственная премия СССР (1943).

http://artpoisk.info/artist/yuon_konstantin_fedorovich_1875/gallery/

1882

Гусейн Джавид (имя при рождении — Гусейн Абдулла оглы Расизаде; 24 октября 1882, Нахичевань — 5 декабря 1941, село Шевченко Тайшетского района) — азербайджанский поэт и драматург. Являлся ярким представителем романтизма в Азербайджане начала XX века.

1882

Имре (Эммерих) Кальман (24 октября 1882 — 30 октября 1953) — венгерский композитор, автор популярных оперетт: «Сильва», «Баядера», «Принцесса цирка», «Фиалка Монмартра» и других. Творчество Кальмана завершает период расцвета венской оперетты.

1898

Зинаида Виссарионовна Ермольева (2/14 октября 1897 или 12/24 октября 1898 — 2 декабря 1974), выдающийся ученый-микробиолог, создатель целого ряда отечественных антибиотиков. Прототип главной героини, доктора Татьяны Власенковой, трилогии В. А. Каверина «Открытая книга».

Родилась З. В. Ермольева в семье казака на хуторе Фролов Донской губернии. После окончания гимназии в Новочеркасске поступила на медицинский факультет Северо-Кавказского университета в Ростове-на-Дону (1917—1921). Исследовательской работой Зинаида Виссарионовна начала заниматься еще в студенческие годы. Ее первые учителя глубоко заинтересовали юную слушательницу микробиологией, которой она посвятила всю жизнь. 

Далее: http://slonimsmc.grodno.by/museum/Histori%20med/woman/Ermolaeva.htm

1911

Аркадий Исаакович Райкин (24 (11 ст. ст.) октября 1911, Рига — 17 декабря 1987, Москва) — советский актёр театра, эстрады, кино, конферансье, театральный режиссёр, юморист. Народный артист СССР (1968). 

1921

Лев Владимирович Гинзбург (24 октября 1921, Москва, — 17 сентября 1980, там же) — русский советский переводчик и публицист

Занимался в литературной студии Дома пионеров под руководством Михаила Светлова. В 1939 поступил в МИФЛИ, но уже в сентябре того же года призван в армию. Шесть с половиной лет прослужил на Дальневосточном фронте. Печатал стихи в армейской и фронтовой газетах.Окончил филологический факультет МГУ (1950). Первую книгу переводов (с армянского) выпустил в 1952 году. В дальнейшем занимался в основном переводами с немецкого. Автор классических переводов немецких народных песен и баллад, поэзии вагантов, поэтов XVII века.Переводил с латинского стихи из Carmina Burana. Его вольный перевод стихотворения «Hospita in Gallia» из сборника Carmina Burana, первоначально опубликованный под названием «Прощание со Швабией», стал популярной песней с инципитом «Во французской стороне...» (музыка Давида Тухманова).Написал также несколько книг антифашистской публицистики, в которых описал свои многочисленные поездки в ГДР и в ФРГ. Книга мемуаров «Разбилось лишь сердце мое...» вышла после смерти автора, последовавшей 17 сентября 1980 года.Был председателем секции переводчиков Московского отделения Союза писателей СССР.

http://publ.lib.ru/ARCHIVES/G/GINZBURG_Lev_Vladimirovich/_Ginzburg_L.V..html

1931

София Асгатовна Губайдуллина (род. 24 октября 1931, Чистополь, Татарская АССР) — российский композитор, с 1991 года живёт в Германии. Автор более 100 симфонических произведений, сочинений для солистов, хора и оркестра, инструментальных ансамблей, музыки для театра, кино и мультфильмов

В Казани прошли ее детство и юность. Пяти лет девочка начала занятия в музыкальной школе. В 1954 г. окончила Казанскую консерваторию по классу фортепиано (Г. М. Коган) и композиции (А. С. Леман). С 1954 по 1959 г. училась в Московской консерватории, где ее профессором стал Николай Пейко, ученик Н. Мясковского и Д. Шостаковича. «В юности такая фигура, как Шостакович, была для меня необыкновенно важна — как человек, как музыкант, как композитор… Его способ и стиль жизни были для меня ориентиром», — говорит Губайдулина.

Детально изучив современные композиторские техники, она сохранила глубокую веру в мистическое предназначение музыки. «Для меня, — говорит София Асгатовна, — музыкальная форма есть дух, потому что в ней происходит преображение музыкальной материи в символ».

В отличие от многих соотечественников-современников, которые терминам «духовность», «духовный» намеренно придавали некий общегуманитарный, внерелигиозный смысл, Губайдулина не прячет свои подлинные воззрения: «Я религиозный, православный человек и религию понимаю буквально, как re-ligio — восстановление лиги, восстановление связи земного и небесного, материального и духовного, восстановление legato жизни (legato — соединение). Жизнь разрывает человека на части. Он должен восстанавливать свою целостность — это и есть религия». .

Дальше: https://nstar-spb.ru/musical/print/article/new42604/

1932

Пьер Жиль де Жен (24 октября 1932, Париж — 18 мая 2007, Орсе) — французский физик, лауреат Нобелевской премии по физике в 1991 году «за обнаружение того, что методы, развитые для изучения явлений упорядоченности в простых системах, могут быть обобщены на жидкие кристаллы и полимеры». Де Жен известен прежде всего тем, что открыл структуру, положившую начало производству ЖК-дисплеев. За множество фундаментальных открытий многие научные круги называют де Жена «Ньютоном нашего времени».

⁠⁠⁠24 октября. Культурные и исторические события:

1658

24 октября 1658 перед французским королём Людовиком XIV впервые в качестве автора и актёра предстал Мольер.

1851

24 октября 1851 Уильямом Ласселем были обнаружены спутники Урана Ариэль и Умбриэль.

⁠⁠⁠Мастерская Духа  

24 октября

(Е.П. Блаватская. Жемчужины Востока. Годичный круг ежедневной медитации)

* * * 

24.X.1958

Как можно что-то строить, в особенности грандиозное здание, без абсолютно ясного представления о задачах и плане постройки, во всех ее главных линиях и деталях?

Есть у нас многие ответственные культурные учреждения, которые еще не имеют ясного представления о самом главном — что такое Культура? Культура единственно — Свет Духа, и ничто другое. Конечно — и то, как этот Свет отражается в реальных формах восхождения жизни. Задание культуры — распространять духовность и настоящую красоту, будить сознания. К сожалению, особенно в наши дни, Культуру путают с цивилизацией, и в хорошем, но часто и в плохом ее значении.

Недавно у нас был основан институт культуры, учреждению такого вида последуют другие. Сюрприз. Это учреждение начало свою деятельность с упоминания двух авторов легких оперетт, разбирая их музыку и т.д. Не зря и джазовые оркестры на недавнем конкурсе фестиваля музыки получили призы. Нередко мы слышим: «Я люблю симфоническую музыку и “хороший” джаз!» Истинно, человечество будет переживать трагедию, пока не дойдет до абсолютной ясности об основных понятиях и заданиях прогресса, и прежде всего — о Культуре, если не начнет эти высокие священные понятия многосторонне применять в жизни, для духовного восхождения народов и отдельного человека.

Рихард Рудзитис. Беседы с сердцем

* * *

⁠http://lib.icr.su/node/1291 

1789

Самуэль Генрих Швабе (25 октября 1789 — 11 апреля 1875) — немецкий астроном и ботаник. Открыл одиннадцатилетний цикл солнечной активности.

Швабе с 1826 года вёл систематические наблюдения солнечных пятен. В 1843 году, проанализировав свои наблюдения за 17 лет, он обнаружил, что их количество на Солнце менялось по определённой закономерности, а именно: минимумы и максимумы числа пятен повторялись примерно через 10 лет. Результаты своих наблюдений Швабе опубликовал в работе «Наблюдения Солнца 1843 г.». Эта публикация чрезвычайно заинтересовала Рудольфа Вольфа, работавшего в Бернском университете и также наблюдавшего солнечные пятна.Вольф собрал все доступные ему на то время данные о солнечной активности и вычислил, что периодичность количества солнечных пятен составляла 11,1 года. Данная закономерность была названа законом Швабе-Вольфа, а само явление – 11-летним циклом солнечной активности.

1811

Эварист Галуа (25 октября 1811, Бур-ля-Рене, О-де-Сен, Франция — 31 мая 1832, Париж, Франция) — французский математик, основатель современной высшей алгебры. Радикальный революционер-республиканец, он был застрелен на дуэли в возрасте двадцати лет.

До 12 лет Эвариста воспитывала мать, Аделаида Мария Демант Галуа. Она передала сыну солидные познания в греческом и латинском языках. Официально обучение Галуа началось в 1823 году, когда он поступил в Королевский лицей Людовика Великого (лицей Луи-ле-Гран), парижскую приготовительную школу, в которой в своё время учились Робеспьер и Виктор Гюго. Занятия в классе, которые вёл Ипполит Жан Вернье, пробудили в Галуа его математический гений. Без труда освоив учебную программу, он сразу взялся за работы выдающихся учёных того времени, с увлечением изучил книгу геометра Лежандра и труды Лагранжа: «Решение алгебраических уравнений», «Теория аналитических функций» и «Лекции по дифференциальному исчислению». Несомненно, именно у Лагранжа Галуа впервые встретился с теорией уравнений, в которую в течение последующих четырёх лет он сделал фундаментальный вклад.

Дальше: http://www.ega-math.narod.ru/Singh/Galois.htm

1825

Иоганн Штраус-сын (25 октября 1825, Вена — 3 июня 1899, там же) — австрийский композитор, дирижёр и скрипач, признанный «король вальса», автор многочисленных танцевальных произведений и нескольких популярных оперетт.

1838

Александр Сезар Леопольд Бизе (при крещении получил имя Жорж; 25 октября 1838 — 3 июня 1875) — французский композитор периода романтизма, автор оркестровых произведений, романсов, фортепианных пьес, а также опер, самой известной из которых стала «Кармен».

1843

Глеб Иванович Успенский (25 (13 ст. ст.) октября 1843, Тула — 6 апреля (24 марта ст. ст.) 1902, Петербург) — русский писатель, участник народнического движения.

Очерки и рассказы кропотливого исследователя и страстного публициста всегда привлекали читателей своей искренностью, яркостью образов, тонким юмором, интересными диалогами. Очень высоко ценили его творчество Салтыков-Щедрин, Тургенев, Горький, а «Общество любителей Российской словесности» избрало Глеба Успенского своим почетным членом.

1860

Николай Семёнович Самокиш (25 (13 ст. ст.) октября 1860 — 18 января 1944) — русский и советский художник-баталист и педагог украинского происхождения, работавший также в области анималистического жанра и книжной графики. Академик (1890) и действительный член Императорской Академии художеств (1913), заслуженный деятель искусств РСФСР (1937).

Вместе с С. Васильковским Н. С. Самокиш работал над иллюстрациями к альбомам по истории Украины (1898—1900). Автор тысяч книжных и журнальных иллюстраций. Среди них — иллюстрации к произведениям 

А. С. Пушкина («Полтава»), Л. Н. Толстого («Холстомер»), Н. В. Гоголя, Марко Вовчока, Л. А. Мея, И. С. Нечуя-Левицкого, М. Горбаня и др. Среди наиболее известных работ — иллюстрации и художественное оформление очерков Н. И. Кутепова «Великокняжеская, царская и императорская охота на Руси» в 4 томах (1896—1911). В иллюстрировании книги приняли участие Л. С. Бакст, А. К. Беггров, А. Н. Бенуа, А. М. Васнецов, В. М. Васнецов, 

Е. Е. Лансере и др.. Но оформление всего издания в целом было возложено на Н. С. Самокиша. В частности, им лично выполнены 173 иллюстрации к 4 томам «Охоты». Это издание принесло художнику славу анималиста.

Другая знаменитая работа — рисунки пером, сепией, тушью и акварелью к книге Г. И. Радде, описывающей путешествие великих князей в Индию. К этому изданию им было сделано 456 рисунков! Также Самокиш проиллюстрировал монументальный путеводитель П. Н. Краснова, «По Азии».

Хорошо известны работы Николя Семёновича, посвящённые великому украинскому поэту Т.Г. Шевченко: "Разгон демонстрации трудящихся Киева в 1914 году, посвящённой 100-летию со дня рождения Т. Шевченко" и "Царские жандармы везут Шевченко в ссылку".

1854

Александр Тихонович Гречанинов (25 (13 ст. ст.) октября 1864, Калуга — 3 января 1956, Нью-Йорк) — русский композитор-академист, ученик Римского-Корсакова, более всего известный своими хоровыми произведениями и обработками народных песен.

Он один из первых крупных русских музыкантов, пришедших в искусство из городских «низов». По его собственным словам, он впервые увидел фортепиано в возрасте четырнадцати лет. Он сам подготовился к поступлению в Московскую консерваторию. До четырнадцати лет мальчик слышал только оркестрион и гитару, а ранее всего — церковное пение и народные городские романсы. Поскольку Гречанинову пришлось весь путь в искусство проходить самому, преодолевая сопротивление близких и самостоятельно обеспечивая свое существование, ученический период у него сильно затянулся. Консерваторию он окончил почти в двадцать девять лет; зато успел поучиться и в Москве — у Танеева, Аренского, Сафонова, и в Петербурге у Римского-Корсакова, в чьем классе композиции Гречанинов провел три года — с 1890 по 1893-й.Первая опера Гречанинова, «Добрыня Никитич», была поставлена в московском Большом театре в 1903. Вторая, «Сестра Беатриса» (по Метерлинку) — в 1912 в Опере Зимина. 

Дальше: https://www.belcantofund.com/peoples/detail.php?ID=592

1879

Степан Григорьевич ПИСАХОВ (1879-1960), русский писатель, художник, сказочник.

Родился в Архангельске в семье ремесленника — ювелира и гравера. Окончил городское училище в Архангельске, затем учился в художественном училище барона Штиглица в Петербурге. Как художник, продолжил свое образование в Париже и в частной мастерской в Петербурге, И. Е. Репин приглашал его работать в своей мастерской. В 1899 Писахов участвовал в художественной выставке в Петербурге, в 1907 его картины были выставлены в Риме, в 1910 — в Архангельске, в 1912 он был удостоен серебряной медали на художественной выставке в Петербурге.

По материнской линии Писахов происходил из д. Труфанова Гора на р. Пинеге. «Вам бы ранней весной да вверх по Пинеге-реке в многоводье подняться, — писал позднее Писахов. — Как раз попали бы в песенье. Весной праздники. Оживает XVI век. Девки-хваленки в досельных больших нарядах, да обряды, да песни, да присказы». Брат бабушки, дед Леонтий, был профессиональный сказочник, с детства будущий писатель жил среди богатого северного словотворчества. Поэтому для него органично стремление вернуть литературе исконный лад стародавней русской речи. Ее истоки отыскивались в подлинных записях сказок, песен, пословиц, и не только в записях, а прежде всего в их еще живом в ту пору звучании.

Дальше: http://hrono.ru/biograf/bio_p/pisahov_sg.php

1881

Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо (в русском языке — Пикассо́; 25 октября 1881, Малага, Испания — 8 апреля 1973, Мужен, Франция) — всемирно знаменитый испанский художник, наиболее известный своими живописными и графическими произведениями, занимавшийся также скульптурой, керамикой, литографией, линогравюрой и написанием картонов для изготовления гобеленов. Был художником-постановщиком в спектаклях "Русского балета Дягилева" и других, создавая декорации и костюмы.

1885

Карп Демьянович Трохименко (укр. Карпо Дем'янович Трохименко; 25 (13 ст. ст.) октября 1885 — 1 октября 1979) — украинский советский живописец, иллюстратор. Педагог, историк изобразительного искусства, профессор историко-батальной живописи (с 1939). Народный художник УССР (1944). 

Обучался с 1902 по 1910 (с перерывами) в Киевском КХУ под руководством И. Ф. Селезнëва, в 1906—1907 — в МУЖВЗ у Н. А. Касаткина, в 1910—1916 — в Петербургской Академии художеств. Ученик Н. С. Самокиша.
 

1926

Галина Павловна Вишневская (урождённая Иванова; 25 октября 1926, Ленинград — 11 декабря 2012, Москва) — советская оперная певица (сопрано), актриса, театральный режиссёр, педагог; солистка Большого театра Союза ССР в 1952 — 1974 гг. Народная артистка СССР (1966).

«Она откуда-то вдруг появилась в Большом театре. Нежданно-негаданно, никому не известная, но совершенно готовая, в высшей мере профессионал. Как будто кто-то свыше для проверки нашего художественного чутья и справедливости заслал к нам молодую, красивую, умную, энергичную женщину с экстраординарными музыкально-вокальными данными… с актерским обаянием, темпераментом, природным сценическим самочувствием и ядовито-дерзкой правдой на устах» (Борис Покровский).

⁠⁠⁠25 октября. Культурные и исторические события:

⁠1714   ⁠

25 октября 1714 Исаак Ньютон известил фельдмаршала Александра Меншикова о том, что того избрали членом Королевского общества Англии — как верного помощника Петра I «не только в правлении делами военными и гражданскими, но прежде всего также и в распространении хороших книг и наук».

1762

25 октября 1762 Екатерина II повелела заселить малообжитые районы России и Украины иностранцами.

1817

25 октября 1817 в Москве на Воробьевых горах в присутствии императора Александра I был заложен храм Христа Спасителя по проекту Александра Лаврентьевича Витберга.

⁠⁠⁠Мастерская Духа

⁠http://lib.icr.su/node/1291 

⁠⁠Над зарею Раскинем Наши Знамена.

Щиты Востока Озарим светом Священного Союза.

Явим Знамена, Щитом Нашим покрытые.

И Глас покроет дела каждого дня.

Хотим сказать о больших делах.

Не закройтесь облаком пыли каждого дня.

1673

Д(и)митрий Кантемир (26 октября 1673, Молдавское княжество — 1 сентября (21 августа ст. ст.) 1723, поместье Дмитровка, Севская провинция, Киевская губерния, Российская империя) — молдавский и российский государственный деятель и учёный. Господарь Молдавского княжества (1693, 1710 — 1711). Светлейший князь России (с 1711) и Священной Римской империи (с 1723). Член Берлинской академии наук.

Дмитрий Кантемир был необычайно образованным человеком; кроме родного молдавского знал турецкий, 

персидский, арабский, греческий, латинский, итальянский, русский и французский языки.

Первые научные труды Кантемира увидели свет в годы его пребывания в Константинополе. Философский трактат «Диван, или Спор мудреца с миром, или Тяжба души с телом») вышел в 1686 году в Яссах на греческом и молдавском языках. За ним последовали «Хвала учителю и достоинству его учения») на молдавском и «Священной науки неописуемый образ» на латыни (1700 г.). В этих трудах получила развитие натурфилософская система Ван Гельмонта. В этот период написана «Всеобщая сокращенная логика», посвященная теории познания.

В 1703—1704 гг. Кантемир создает «Книгу науки музыки», а в 1704—1705 гг. — первый роман на молдавском языке «Иероглифическая история». Кантемир внес большой вклад в развитие турецкой музыки. Он стал виртуозным исполнителем на танбуре и нее, организовал музыкальную школу, собирал и записывал турецкие мелодии, используя оригинальную музыкальную нотацию собственного изобретения, и завоевал широкую известность как композитор.

В России Дмитрий Кантемир продолжил свои научные изыскания, на которые оказали большое влияние петровские реформы. Огромное значение для своего времени сыграл его труд «Книга Систима, или О состоянии мухаммеданской религии». 

Д. Кантемир участвовал в переговорах Петра I с Шамхалом Тарковским Адиль-Герем в качестве переводчика.

В 1722 г. впервые осуществил латинский перевод «Дербент-наме» и ввел этот труд кумыкского летописца в научный оборот.

Дмитрий Кантемир — автор ряда исторических и философских работ. После 1711 года научные интересы Кантемира были обращены к истории. Научная деятельность Кантемира была высоко оценена современниками: он был избран членом Берлинской академии наук, некоторые из его работ, как например «История возвышения и упадка Оттоманской империи» до сих пор являются для ученых бесценным источником деталей и подробностей в вопросе изучения феномена Османской империи.

Еще: http://www.aif.ru/society/history/knyaz_i_uchenyy_dmitriy_kantemir_lishilsya_vlasti_no_proslavilsya_v_vekah

1685

Джузеппе Доменико Скарлатти (26 октября 1685, Неаполь — 23 июля 1757, Мадрид) — итальянский композитор и клавесинист. Сын А. Скарлатти.

Был капельмейстером, концертировал. Основное место в его творческом наследии занимают пьесы для клавесина («экзерсисы», названные позже сонатами), явившиеся предвестниками будущего сонатного аллегро. Создал виртуозный стиль игры на клавесине. Ему принадлежит также свыше 10 опер, церковная музыка и др.

провёл бо́льшую часть своей жизни в Испании и Португалии. Его сочинительский стиль оказал большое влияние на музыку эпохи классицизма, хотя он сам жил в эпоху барокко.

1750

Князь Николай Борисович Юсупов (26 (15 ст. ст.) октября 1750 — 15 июля 1831, Москва) — государственный деятель, дипломат (1783—1789), любитель искусства, один из крупнейших в России коллекционеров и меценатов, владелец подмосковных усадеб Архангельское и Васильевское.

После 1917 года обширное собрание Юсупова было раздроблено, произведения из коллекции переданы во многие музеи. Основная часть коллекции хранится в ГМИИ имени А. С. Пушкина, Государственном Эрмитаже, Государственном музее-усадьбе «Архангельское».

1819

Терещенко Николай Артемьевич (26.10.1819, Глухов, Украина – 01.02.1903, Киев, Украина), украинский предприниматель и благотворитель, старший сын основателя династии А. Я. Терещенко, дед министра Временного правительства М. И. Терещенко.

Николай Артемьевич был директором Глуховского общества попечительства о тюрьмах, несколько раз избирался городским головой городов Глухова и Рыльска, мировым судьей. Одновременно он выполнял обязанности главного губернатора земского собрания, члена земской управы Глухова; более двадцати лет он стоял во главе глуховского самоуправления, что было свидетельством общего уважения земляков к его деятельности. Кроме этого он особое внимание уделял благотворительным делам – помощь детским приютам, городской больнице. В Глухове на его средства и пожертвования были построены: мужская и женская гимназии, ремесленное училище, пансион для гимназистов, детский приют, городское училище, городская больница, учительский институт со службами, уездный банк, Трех-Анастасиевский собор, ряд частных жилых домов. 21 сентября 1874 г. состоялось официальное открытие учительского института, старейшего педагогического вуза на Украине. Ныне – это государственный педагогический университет им. А. Довженко.

В 1870-1875 гг. жил в Москве. В 1875 г. он переехал в Киев, который со строительством железной дороги и открытием биржи превратился в настоящую «сахарную столицу». Переехав в Киев, семья Терещенко поселилась в доме № 12 по Бибиковскому бульвару. В Киеве активнее начал заниматься благотворительной деятельностью и инвестированием в строительство общественных зданий. В 1881 г. открыл училище для слепых, единственное в то время в России. В этом же году выделил 23 тысяч рублей на строительство Мариинского детского приюта. На средства, выделенные им, были построены 4-я гимназия, 5-я гимназия по Большой Васильковской, приют-училище для глухонемых на Малодорогожицкой улице, колония для малолетних преступников, женская гимназия на Покровской улице, школа при Борисоглебской церкви, Троицкий народный дом (в настоящее время в здании находится театр оперетты), дом трудолюбия по Гоголевской улице, Покровская церковь на Соломенке, собор св. Николая в Покровском монастыре. Значительные средства он выделил на строительство Владимирского собора, был одним из инвесторов строительства в Киеве Политехнического института, перечислив в фонд строительства около 150 тысяч рублей. 

https://persons-journal.com/journal/730/827

1842

Василий Васильевич Верещагин (26 (14 ст. ст.) октября 1842 — 13 апреля (31 марта ст. ст.) 1904 — русский живописец и литератор, один из наиболее известных художников-баталистов. 

С 8 лет отдан в Александровский малолетний кадетский корпус в Петербурге, затем перешел в Морской корпус, который окончил первым по количеству баллов в 1860 году. В 1858 году начал заниматься в рисовальной школе петербургского Общества поощрения художников. По окончании корпуса отказался от карьеры морского офицера и поступил в Петербургскую Академию художеств, где обучился рисованию карандашом и акварелью. Техникой масляной живописи овладевал в Парижской Академии художеств, пока не закончил обучение в 1866 году.С 1867 года Верещагин наблюдал и писал военные действия сначала русской, а затем и ряда иностранных армий. По этой причине его нередко называют "баталистом". Это упрощение: ему прекрасно удавались портрет и пейзаж. Кроме того, в отличие от подавляющего большинства баталистов, Василий Васильевич лично наблюдал сражения, которые писал. Не раз он при необходимости участвовал в бою лично; не раз был ранен. Война в его изображении отвратительна и ужасна. Картины Верещагина производили сильное впечатление на русскую и иностранную публику: в свое время он стал самым известным в мире русским художником. Известие о гибели Верещагина в самом начале Русско-японской войны стало ударом для любителей искусства по всему свету.

⁠⁠⁠● Василий Верещагин. Император Александр II под Плевной 30 августа 1877 г.

1873 

Николай Андреевич Андреев (26 (14 ст. ст.) октября 1873, Москва — 24 декабря 1932, там же) — русский советский скульптор и график, член Товарищества передвижников. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1931).

В ранних работах испытал влияние сначала передвижников («Жница с ребенком», гипс, 1899, Третьяковская галерея и Киевский музей русского искусства), а затем импрессионистов (портрет Л. Н. Толстого, бронза, 1905, Третьяковская галерея). Создал в Москве памятник Н. В. Гоголю (бронза, гранит, 1904-1909). Автор памятников А. И. Герцену и Н. П. Огареву (цемент с гранитной крошкой, 1918-1922), А. Н. Островскому (бронза, гранит, 1924-1929) – все в Москве. Серия скульптурных (ок. 100) и графических портретов Ленина на основе этюдов с натуры. С 1913 г. работал как театральный художник. Оформил ряд спектаклей Московского Художественного театра. Графические портреты М. Горького, К. С. Станиславского, В. И. Немировича-Данченко.

1880

Андрей Белый (настоящее имя — Борис Николаевич Бугаев; 26 (14 ст. ст.) октября 1880, Москва — 8 января 1934, там же) — русский писатель, поэт, критик, мемуарист, стиховед; один из ведущих деятелей русского символизма и модернизма в целом. Сын известного математика Н. В. Бугаева.

Окончил математический факультет Московского университета (1903). Выступил со стихами в 1901 г. Принадлежал к символистам «младшего» поколения. Дебютировал «Второй драматической симфонией» в 1902 г. «Первая героическая симфония» появилась в 1904 г., третья симфония, «Возврат» – в 1905 г.

В 1904 г. вышел в издательстве «Скорпион» первый сборник его стихов – «Золото в лазури»; «Урна» (1909). В написанных ритмичной прозой четырех «симфониях» («Героическая», 1900, изданная в 1903 г. под названием «Северная симфония»; «Драматическая», 1902; «Возврат», 1905; «Кубок метелей», 1908) сказались декадентские черты.

Революция 1905-1907 гг. вызвала у него интерес к общественным проблемам (сборник стихов «Пепел», 1909). В романе «Петербург» (1913-1914, переработанное издание 1922) сквозь символистскую образность проступает резкая сатира на реакционно-бюрократический Петербург. Находясь за границей, он в 1912 г. испытал влияние главы антропософов Р. Штайнера. В 1916 г. возвратился в Россию. В 1919-1922 гг. издавал журнал символистского направления – «Записки мечтателей».

В послереволюционные годы писал преимущественно прозу: автобиографические повести «Котик Летаев» (1922), «Крещеный китаец» (1927), историческая эпопея «Москва» (ч. 1 – «Московский чудак», 1926, ч. 2 – «Москва под ударом», 1926; «Маски», 1932). В своей прозе остался верен символистской эстетике, с ее сюжетной разбросанностью, смещением плоскостей, вниманием к ритму, звуковому смыслу фразы. Разработал эстетику символизма (сборник статей «Символизм», 1910) и теорию ритма в стихе и прозе, где впервые применил математические методы («Ритм как диалектика и "Медный всадник"», 1929, и статьи в журнале «Горн» в 1919). Свои стихотворения, а также критические и философские статьи помещал в «Новом пути», «Мире искусства», «Весах», «Вопросах жизни», «Северных цветах книгоиздательства "Скорпион"», «Альманахах Грифа», «Журнале для всех».

Его статьи: «Луг зеленый», «Арабески». Написал эпический роман «Серебренный голубь».

Юный московский поэт много заставлял говорить о себе своими экстравагантными выходками. Большая часть его стихотворений производит вообще впечатление литературной мистификации. Тем не менее на этих стихах лежит печать несомненной талантливости. В статьях своих, вдумчивых и полных искания, старается пояснить значение мистики как пути познания истины. Значительный интерес представляют его мемуары: «На рубеже двух столетий» (1930), «Начало века. Воспоминания» (1933) и «Между двух революций» (1934).
 

1925

Владимир Карпович Железников (26 октября 1925, Витебск — 3 декабря 2015, Москва) — русский советский детский писатель, кинодраматург.

Книги Владимира Карповича Железникова посвящены отношениям между людьми, проблемам взросления, детству, отрочеству. Они стали классикой отечественной детской литературы, входят в школьную программу. Первая его книга — «Разноцветная история» вышла в 1960 году.

Как кинодраматург дебютировал в 1960 году — сценарием фильма «Серебряные трубы». С 1988 года Железников являлся художественным руководителем киностудии «Глобус», которая снимает фильмы для детей.

⁠⁠⁠26 октября. Культурные  и исторические события:

1898

26 октября 1898 спектаклем-трагедией Алексея Константиновича Толстого «Царь Фёдор Иоаннович» был открыт Московский Художественный общедоступный театр.

1930

26 октября 1930 в Ленинграде состоялась премьера балета Дмитрия Дмитриевича Шостаковича «Золотой век».

2000

26 октября 2000 астрономы из университета Корнелли в Нью-Йорке объявили об открытии ими четырёх новых спутников Сатурна. Они находятся по меньшей мере в пятнадцати миллионах километров от планеты.

⁠⁠⁠Мастерская Духа

26 октября

(Е.П. Блаватская. Жемчужины Востока. Годичный круг ежедневной медитации)

* * *

26 октября

"Явлен счастливый Благий Руководитель каждому.

Умей обратиться всею силою духа только к Нему, иначе дверь останется открытой и токи смешаются.

Призывайте Благого Руководителя не вопросом, но утверждением.

Если Я пошлю весть через вашего Руководителя — ток будет прям.

Не слушайте тех, которые приходят во время безразличия вашего.

Окно, во тьму открытое, приносит ночные голоса, но зов любви принесет ответ Возлюбленного.

Любите Избравших вас.

Явите сознание связи с Руководителем — и ничто несовершенное не проникнет.

Любите, и внимайте, и разите все злое.

Благовесть Шлю".

⁠http://lib.icr.su/node/1291  

"Чистый дух влечет час поклонения и собирает части растерянных духовных крупиц.

Помощь Наша — око чует, и ухо слышит, и ум понимает.

Не скоро от пыли возрождается униженный дух.

Надо подать руку всем тонущим, и пламя улыбки не иссякнет, ибо оно согрето Божьим теплом".

⁠http://lib.icr.su/node/1292  

1782

Никколо Паганини (27 октября 1782, Генуя — 27 мая 1840, Ницца) — великий итальянский скрипач-виртуоз и гитарист, композитор.

Первый из скрипачей, игравший в концертах наизусть. Автор 24 «каприсов» (соло), 6 концертов для скрипки с оркестром и др.

1840

Гогебашвили Яков Семенович (27.10.1840, село Вариани, Горийский район, Грузия – 14.06.1912, Тбилиси, Грузия), грузинский педагог, основоположник прогрессивной педагогики в Грузии, публицист, детский писатель. Учился в Киевской духовной академии. Организовал научные кружки и пропагандировал среди учащихся изучение произведений Ч. Дарвина, основал ученический журнал «Шрома» («Труд»). В 1874 г. был отстранен от педагогической деятельности как «политически неблагонадежный». По его инициативе в 1879 г. было основано «Общество по распространению грамотности среди грузинского населения». В 1865 г. вышел его учебный букварь «Грузинская азбука», в 1868 г. – книга для чтения «Ключ к природе», в 1876 г. – учебник родного языка «Родная речь», который переиздавался ежегодно до 1925 г. Он требовал расширения сети народных школ, вел борьбу против схоластического содержания и методов обучения царской школы, выступал сторонником реального образования. В 1887 г. выпустил учебник русского языка для грузинских школ – «Русское слово», который лег в основу современного учебника русского языка (с 1945 г. является стабильным учебником в грузинской школе). С его именем связано возникновение детской литературы в Грузии. Наиболее известны «Бутон» (1880), «Ветка» (1883), «Плеяда» (1883), «Гроздь» (1901).

Еще: http://pedagogic.ru/pedenc/item/f00/s00/e0000552/index.shtml

1855

Иван Владимирович Мичурин (27 (15 ст. ст.) октября 1855, небольшое поместье Вершина близ деревни Долгое Пронского уезда Рязанской губернии — 7 июня 1935, город Мичуринск Тамбовской области) — русский биолог и селекционер, автор многих сортов плодово-ягодных культур, доктор биологии, заслуженный деятель науки и техники, почётный член Академии наук СССР (1935), академик ВАСХНИЛ (1935).

1878

Никулин Андрей Осипович (27.10 или  14/18.08.1878 – 13.09.1945), российский художник. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1944).

Принадлежит к блистательной плеяде первых алтайских художников. В Барнауле прошло его детство и юность. Художественное образование получил в школе Штиглица (Петербург), по окончании которой был послан для совершенствования в Италию (жил там до 1905). Вернувшись в Россию, работал как преподаватель в Саратовской художественной школе и др.

В 1924 г. поступил на 1-ю фабрику «Госкино» (ныне киностудия «Мосфильм»). Как художник-постановщик выступил в фильмах: «Теплая компания» (1924), «Изящная жизнь» (1932, совместно с Д. Колупаевым). В дальнейшем работал как художник-фоновик, оформлял игровые и неигровые кадры в соединении с объемными декорациями и макетами на различных студиях. Принимал участие в работе над художественными фильмами: «Город под ударом» (1933), «Тринадцать» (1937), «Степан Разин» (1939), «Василиса Прекрасная» (1940), «Конек-Горбунок» (1941) и др.; мультипликационных фильмов: «Новый Гулливер» (1935) и «Лиса и Волк» (1937). Получил свыше 14 патентов на изобретения в области кино (в частности, на непрерывный проектор и систему цветного кино).

1886

Роберт Рафаилович Фальк (27 (15 ст. ст.) октября 1886, Москва — 1 октября 1958, Москва) — русский живописец еврейского происхождения, самобытно соединивший в своём творчестве пути русского модерна и авангарда; один из самых известных художников еврейского театра на идише.

1891

Пауль Грюнингер (Грунингер; 27 октября 1891 — 22 февраля 1972) — командир полиции в кантоне Санкт-Галлен в Швейцарии, спасший 3601 еврея из нацистской Германии и Австрии от уничтожения.

1892

Соломон Борисович Юдовин (Шлойме Борухович; 27 октября 1892, Бешенковичи Лепельского уезда Витебской губернии — 5 декабря 1954, Ленинград) — белорусско-еврейский и советский график, художник, этнограф, представитель «Еврейского ренессанса» («Еврейского возрождения») и модерна.
 

1900

Лидия Андреевна Русланова (при рождении — Прасковья Андриановна Лейкина-Горшенина; 27 (14 ст. ст.) октября 1900, село Чернавка, Сердобский уезд, Саратовская губерния — 21 сентября 1973, Москва) — российская и советская певица, Заслуженная артистка РСФСР (27 июня 1942). Основное место в репертуаре Руслановой занимали русские народные песни. Лидия Русланова была одной из самых популярных исполнителей в СССР, а её исполнение русских народных песен считают эталонным. Узник ГУЛага.

⁠⁠⁠27 октября. Культурные и исторические события:
 

1901

27 октября 1901 в Москве впервые полностью был исполнен второй концерт для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова.

⁠⁠⁠Мастерская Духа

27 октября

(Е.П. Блаватская. Жемчужины Востока. Годичный круг ежедневной медитации) 

* * *

1469

Дезидерий Эразм из Роттердама (Эразм Роттердамский, иногда просто Эразм; 28 октября 1469, Гауда, пригород Роттердама, Бургундские Нидерланды — 12 июля 1536, Базель, Швейцарский союз) — крупнейший учёный Северного Возрождения, прозванный «князем гуманистов».

Подготовил первое издание греческого оригинала Нового Завета с комментариями, положил начало критическому исследованию текста Священных писаний. Способствовал возвращению в культурный обиход литературного наследия античности. Писал преимущественно на латыни.

1759

Андрей Никифорович Воронихин (28 (17 ст. ст.) октября 1759, Новое Усолье — 5 марта (21 февраля ст. ст.) 1814, Санкт-Петербург) — русский архитектор и живописец, представитель классицизма, один из основоположников русского ампира.

Крепостной президента АХ, графа А. С. Строганова, отпущенный на волю в 1785 г. В 1786—1790 гг. изучал архитектуру, механику, математику, естественные науки во Франции и Швейцарии. С 1797 г. — академик «перспективной живописи» в АХ, с 1802 г. — профессор АХ.

Работая в Петербурге, создал новый простой и строгий тип общественного здания, выражающий своим архитектурным обликом мощь и величие государства — Казанский собор (1801—1811), здание Горного кадетского корпуса (1806—1811). Отличительная черта этих построек — монументальная колоннада. Принимал участие в строительстве дворцово-парковых ансамблей в Петергофе и Павловске. Создал ряд неосуществленных проектов — Исаакиевского собора (1808—1810, Петербург) и храма Христа Спасителя (1813, Москва).

http://hrono.ru/biograf/bio_we/voronihinan.php

https://vsdn.ru/authorcolumn/599.htm

1828

Николай Николаевич СТРАХОВ (28.10.1828, Белгород - 05.02.1896, Петербург), русский публицист, литературный критик и философ.

Родился в семье священника. В 1851 г. окончил Педагогический институт в Петербурге. Преподавал естественные науки в Одессе, затем в Петербурге. 

С 1861 г. сотрудничал с Ф. М. Достоевским, был ведущим сотрудником его журналов «Время» и «Эпоха». В своих статьях отстаивал идеалы «почвенничества». В 1867 г. редактировал «Отечественные записки» (где напечатал одну из своих лучших статей – о романе Достоевского «Преступление и наказание»).

Одним из первых оценил огромное литературное значение романа Л. Н. Толстого «Война и мир». В 1870 г. он предсказывал, что «Война и мир» скоро станет «настольною книгою каждого образованного русского, классическим чтением наших детей».

Творчество и личность Л. Н. Толстого оказали на него исключительное влияние. Член-корреспондент Петербургской АН (1889). Его основное философское сочинение – «Мир как целое» (1872). «Целостность» мира, по мысли Страхова, определяется приматом и творческой активностью духовного начала в отношении начала «вещественного». Эта активность порождает органические формы жизни, в которых дух «овладевает» материей. Центральную роль в органическом мире играет человек – «узел мироздания, его величайшая загадка, но и разгадка его». Свою мировоззренческую позицию он наиболее последовательно выразил в книге «Борьба с Западом в русской литературе» (1883).

Основной объект его критики – европейский рационализм («просвещенство»), который он определяет как культ рассудка и преклонение перед естествознанием. Итогом подобного «идолопоклонства» становятся мировоззренческие догмы, далекие от какой бы то ни было подлинной научности. К такого рода идеологиям он относил прежде всего материализм и утилитаризм. В своей критике «рационалистического» Запада опирался на теорию культурно-исторических типов Н. Я. Данилевского, в которой он увидел подлинно научное и философское опровержение европоцентризма.

1852

Клавдий Васильевич ЛЕБЕДЕВ (28.10.1852 - 04.10.1916), русский живописец.

Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1875-1881); преподавал там же (с 1890). Профессор петербургской Академии Художеств (1894-1898), действительный член Товарищества передвижных художественных выставок (с 1891). Автор отмеченных наблюдательностью жанровых сцен, характерных для живописи передвижников 1890-х гг. – «К сыну» (1894), «На родине», (1897) и неглубоких по содержанию исторических картин, посвященных быту боярской Руси – «К боярину с изветом» (1904, Третьяковская галерея).

1912

Уильям Ричард Шэбо Долл (28 октября 1912 — 24 июля 2005) — британский физиолог и эпидемиолог. Провел масштабные научные исследования, которые установили прямую связь курения и состояния здоровья человека.

http://slonimsmc.grodno.by/museum/Histori%20med/VSE%20LUDI%20new%20new/Doll.htm

1914

Джонас Солк (28 октября 1914, Нью-Йорк — 23 июня 1995, Ла-Хойя) — американский вирусолог. Известен как один из разработчиков первых вакцин против полиомиелита (работал с американскими учеными Хилари Копровским и Альбертом Сэйбином, а также в тесном сотрудничестве с советскими учёными М. П. Чумаковым, А. А. Смородинцевым).

1921

Владимир Александрович ИГОШЕВ (28.10.1921 - 2007), российский живописец и график, народный художник СССР (1991).

В 1940 г. окончил художественное училище в Уфе, где учился у И. И. Урядова и А. Э. Тюлькина. В 1944-1950 гг. учился в Московском государственном художественном институте им. В. И. Сурикова в мастерской Г. Ряжского. Его педагогами также были Д. К. Мочальский и В. В. Почиталов. 

Его творчество неразрывно связано с Ханты-Мансийским автономным округом. Попав сюда в начале 1950-х гг., он всей душой полюбил эту землю и подолгу здесь работал, особенно в Березовском крае (Няксимволе и Саранпауле). Персонажи тематических картин художника и герои его портретов всегда конкретны и в то же время приподняты над повседневностью, обобщены в своей образности, в них всегда присутствует эпическая нота, подчеркивается значимость личности. Жизнь людей, почти не затронутых цивилизацией, национальное своеобразие их быта и культуры стали мощной побудительной силой в его творчестве. В образах жителей тайги, охотников, оленеводов художник подчеркивает достоинство, житейскую мудрость, несуетность, физическую выносливость. Именно произведения, созданные на Югорской земле, принесли и широкое общественное признание, и славу художнику. 

1938 

Карина Павловна Лисициан (род. 28 октября 1938, Ереван, Армянская ССР) — советская, российская и армянская певица, музыкальный педагог. Народная артистка Армянской ССР (1987). Заслуженная артистка России (1997), профессор. 

⁠⁠⁠28 октября. Культурные и исторические события:
 

28 октября — Международный день анимации.

28 октября 1892 в музее Гревен Эмиль Рено представил «светящиеся пантомимы». К юбилею этого события был учреждён «Международный день анимации».

1908

28 октября 1908 вышел на киноэкраны первый в истории Российской Империи короткометражный художественный фильм «Понизовая вольница».

1974

28 октября 1974 успешно стартовала ракета, несущая автоматическую станцию «Луна-23».

2005

28 октября 2005 с космодрома Плесецк был запущен первый иранский искусственный спутник Земли «Сина-1».

⁠⁠⁠Мастерская Духа

28 октября

(Е.П. Блаватская. Жемчужины Востока. Годичный круг ежедневной медитации) 

* * *

1451

Колумб Христофор (между 25 августа и 31 октября или 29.10.1451 – 20.05.1506), испанский мореплаватель, адмирал (1492), вице-король «Индий» (1492), первооткрыватель Саргассова и Карибского морей, Багамских и Антильских островов, части северного побережья Южной Америки и карибской…

http://www.krugosvet.ru/enc/istoriya/KOLUMB_HRISTOFOR.html

1656

Галлей Эдмунд (29.10.1656, Хаггерстон, около Лондона, Англия – 14.01.1742), английский астроном и геофизик.

Учился в Оксфордском университете, с 1678 г. член Лондонского королевского общества. Профессор математики Оксфордского университета (с 1703), с 1720 г. - директор Гринвичской обсерватории. Составил (1676-1678) первый телескопический каталог звезд (341) Южного неба; открыл первую периодическую комету (1682, Галлея комета) и предсказал ее возвращение в 1758 г.; открыл (1718) собственные движение звезд; открыл новые возмущения в движении Луны и планет (1720-1738). В результате экспедиций (1698-1700) составил первую детальную геомагнитную карту (1701). Впервые издал (на собственные средства) Математические начала натуральной философии И. Ньютона; перевел с арабского и издал (1710) математические труды Аполлония Пергского.

1762

Багрянский Михаил Иванович ( приблизительно 29.10.1762 – 06.06.1813), русский масон, врач, друг издателя и журналиста Н. И. Новикова, добровольно разделивший с ним заключение в Шлиссельбургской крепости (1792-1796). С 1797-1800 гг. Багрянский был губернским врачом в Ярославле: с 1800 по 1802 гг.– инспектором врачебной управы там же; с 1802 по 1806 гг.– инспектором московской медико-хирургической академии; с 1806 по 1808 гг. – членом медицинской конторы петербургской медико-хирургической академии; в 1808 г. опять перешел в Москву, сначала инспектором, а потом ученым секретарем академии.

1790

Дистервег Фридрих Адольф Вильгельм (29.10.1790, Зиген, Германия – 07.07.1866), немецкий педагог-демократ, последователь И. Г. Песталоцци. С 1813 г. – преподаватель математики в средней школе, затем – директор учительских семинарий в Мерсе и Берлине. После подавления революции 1848 г. уволен в отставку за «свободомыслие». Был организатором объединения учителей «Педагогические общества». После вынужденной отставки занимался литературно-педагогической деятельностью. Разработал основные принципы преподавания в массовой начальной школе и соответственной подготовке учителей. Труды по педагогике, учебники по математике, естествознанию, немецкому языку и др. Наиболее известная работа «Руководство для немецких учителей» (1834) переведена на русский язык.

1791

Эллиотсон Джон (29.10.1791, Лондон, Англия – 29.07.1868, Лондон, Англия),

английский врач.

Обосновал применение гипноза в терапии; в 1849 г. основал гипнотическую больницу. Один из первых ввел использование стетоскопа в клиническую практику. Одним из первых в Великобритании, кто использовал иглоукалывание. В сотрудничестве с Уильямом Коллинзом Энглэдом был соредактором «The Zoist: A Journal of Cerebral Physiology & Mesmerism, and Their Applications to Human Welfare».

1808

Фрицше Юлий Федорович (другое имяФрицше Карл Юлиус, 29.10.1808 – Нёйштадт, Саксония, Германия–08.06.1871, Дрезден, Германия),

русский химик и ботаник, академик Петербургской АН (1852). По происхождению – немец. В 1833 г. окончил Берлинский университет и в 1834 г. переехал в Россию. Основные труды – в области органической химии: исследовал производные мочевой кислоты (1838); установил природу мурексида – аммониевой соли пурпуровой кислоты (1839); получил антраниловую кислоту, изучил ее распад с образованием СО2 и анилина (1840); открыл реакцию пикриновой кислоты с ароматическими углеводородами с образованием хорошо кристаллизующихся молекул соединений (1857); открыл карбазол в каменно-углеродистом дегте (1858), углеводороды ретен, хризен; получил чистый антрацен (1867); открыл (1868) реактив, чувствительный на углеводороды – 3-динитроантрахинон («реактив Фрицше»). Принимал участие в исследовании Кавказских минеральных вод.

1857

Петипа Мария Мариусовна (29.10.1857, Санкт-Петербург, Россия – 00.00.1930,

Париж, Франция), русская артистка балета. Дочь Мариуса Ивановича и Марии Сергеевны Петипа.

Начала учиться классическому танцу у своих родителей. А когда чуть подросла – была принята в Санкт-Петербургское театральное училище, где ее педагогом стал Х. П. Иогансон. В 1869 г. ее родители развелись, мать ушла с Петербургской сцены, но отец был главным балетмейстером Петербургской императорской труппы. В 1875 г. поступила в балетную труппу императорского театра, поначалу работая на сцене Петербургского Большого Каменного театра, впоследствии в Мариинском театре. Семнадцатилетней балериной в 1875 г. она дебютировала в главной партии в балете «Голубая георгина» на музыку Пуни. Начав карьеру как классическая солистка, вскоре перешла на амплуа характерной танцовщицы, заняв в нем на долгие 30 лет ведущее положение в труппе. Критика отмечала, что она не была сильна в классических исполнениях, но в характерных танцах у нее не было соперниц. Этому способствовали и ее природные данные: эффектная внешность и темперамент. С равной увлеченностью и энергией танцевала венгерские, испанские, цыганские, русские и прочие национальные танцы и в балетных спектаклях, и в многочисленных танцевальных фрагментах в операх, выступая порой по 100 раз в сезон. Первая исполнительница партий: Фея Сирени («Спящая красавица», 1890, балетмейстер М. И. Петипа), Мария («Привал кавалерии» Армсгеймера, 1896; этот балет М. И. Петипа специально поставил для нее). Среди других ролей: Низия («Царь Кандавл» Пуньи), Катти («Маркитанка» Пуньи). Исполняла танцы: венгерский («Лебединое озеро» и Коппелия), бедуинский («Зорайя»), испанский («Раймонда»), итальянский («Наяда и рыбак» Пуньи), полька («Жизнь за царя»). В 1897, 1903, 1904 гг. гастролировала в Париже, в 1899 и 1901 гг. – в Будапеште.

Была замужем в гражданском браке за балетным артистом Сергеем Легатом, покончившим с собой в возрасте 29 лет. В императорской труппе проработала до 1907 г. Окончив сценическую деятельность в 1907 г., до 1912 г. эпизодически время от времени выступала в концертах в Мариинском и частных театрах. В 1926 г. уехала во Францию. В Париже она получила Орден Академических пальм – награду Франции за заслуги в образовании, науке и культуре.

1861

Рябушкин Андрей Петрович (29.10.1861, село Станичная слобода, Тамбовская губерния, Российская империя – 10.05.1904, усадьба Дидвино, Новгородская губерния, Российская империя), русский живописец.

Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1875-1882) у В. Г. Перова и И. М. Прянишникова и в петербургской Академии Художеств (1882-1890). Жил в Петербурге. Писал жанровые картины, посвящены в основном праздничной, обрядовой стороне крестьянского быта («Крестьянская свадьба в Тамбовской губернии», 1880, Третьяковская галерея; «Чаепитие», 1903, частное собрание, Москва), сцены из истории России (главным образом 17 в.), трактуя их в камерно-бытовом плане [«Русские женщины ХVII столетия в церкви», 1899, «Свадебный поезд в Москве (ХVII столетие)», 1901, обе - Третьяковская галерея; «Едут», 1901, Русский музей, Ленинград]. Оставаясь в целом верным традициям русской живописи 2-й половины 19 в. (убедительно передавая обстановку, костюмы, пейзаж), он вместе с тем нередко прибегал к обобщению форм, придавал своим композициям динамику и некоторую плоскостность. Декоративной красочностью, навеянной народным творчеством, введением орнаментальных и архитектурных мотивов он стремился подчеркнуть национальный характер изображаемого. Работал также как иллюстратор.

1880

Абрам Фёдорович Иоффе (29 (17 ст. ст.) октября 1880, Ромны, Полтавская губерния — 14 октября 1960, Ленинград) — российский и советский физик, организатор науки, обыкновенно именуемый «отцом советской физики», академик (1920), вице-президент АН СССР (1942 — 1945), создатель научной школы, давшей многих выдающихся советских физиков.

Окончил Петербургский технологический институт (1902). В 1903-1906 гг. – практикант, ассистент в лаборатории В. Рентгена в Мюнхенском университете. В 1906 г. начал работать в Петербургском политехническом институте. В 1913-1948 гг. – профессор и в 1919-1948 гг. декан (с перерывами) физико-механического факультета института.

В 1918 г. по инициативе Иоффе создается физико-технический отдел в Рентгенологическом и радиологическом институте (реорганизованный в 1923 г. в Ленинградский физико-технический институт), а в 1919 г. – физико-механический факультет в Политехническом институте. На базе этих центров физической науки в СССР в последующие годы была создана разветвленная сеть научно-исследовательских институтов физического профиля (физико-технические институты в Харькове, Днепропетровске, Свердловске, Томске, Институт химической физики, Электрофизический институт и др.).

До 1951 г. был директором Ленинградского физико-технического института АН СССР, в 1952-1955 гг. – Лаборатории полупроводников АН СССР, с 1955 г. – Института полупроводников АН СССР (в 1932-1960 гг. – также директор Агрофизического института). Научные работы посвящены физике твердого тела и общим вопросам физики. Особенно значительный вклад им был сделан в физику и технику полупроводников. Уже в докторской диссертации (1905) проявил мастерство экспериментатора и решил важный в то время вопрос упругого последействия в кристаллах. В 1913 г. выполнил цикл работ по измерению заряда электрона при внешнем фотоэффекте и доказал статистический характер элементарного фотоэффекта. Экспериментально доказал (1916) существование ионной проводимости в кристаллах – прохождение ионов сквозь решетку ионного кристалла под действием поля. Классическими стали его исследования пластической деформации рентгенографическим методом.

Изучая механические свойства кристаллов, обнаружил, что характер разрушения кристаллов при данной температуре определяется соотношением между пределом текучести и пределом прочности. Это открытие имело важное значение для техники. Объяснил реальную прочность кристаллов (1922). Первым выяснил вопрос о т. н. электрических аномалиях кварца, показав, что они связаны с образованием объемных зарядов внутри кристалла. Определил, что незначительные примеси сильно влияют на электропроводность диэлектриков, и разработал методы очистки кристаллов.

Его работы с сотрудниками по изучению электрической прочности тонких слоев диэлектриков завершились созданием новых электротехнических материалов и разработкой методов устранения перенапряжений.

В начале 30-х гг. его научные интересы сосредоточились в области физики полупроводников, где он с сотрудниками открыл ряд явлений, важных для технического применения. Исследовав ряд полупроводников, он обнаружил, что на их электрические свойства сильно влияют примеси, в частности было выяснено, что последние в широком диапазоне меняют проводимость и знак носителей тока.

Сформулировал новую идею о природе полупроводниковых свойств большой группы интерметаллических сплавов – дальтонидов – и подробно изучил их. Благодаря этому был открыт путь к созданию полупроводниковых материалов, свойства которых можно изменять в широких пределах. Важной проблемой физики полупроводников, которой он также занимался, была проблема выпрямления. В конце 30-х гг. сформулировал представление о механизме выпрямления, которое в общих чертах и сегодня является общепринятым и в значительной мере способствовало успехам промышленного изготовления диодов. Большой вклад внес также в проблему применения термо- и фотоэлектрических свойств полупроводников для преобразования тепловой и световой энергии в электрическую. Разработал теорию термоэлектрогенераторов и термоэлектрических холодильников, выдвинул идею плазменного термоэлектричества. Еще накануне войны создал сернистоталлиевый фотоэлемент с к.п.д. более 1 %. Создал большую школу физиков, многие из которых сами стали основателями собственных школ.

 В 1924-1930 гг. – главный редактор «Журнала прикладной физики», в 1931-1938 гг. – «Журнала экспериментальной и теоретической физики», 1931-1959 гг. – «Журнала технической физики». 

https://persons-info.com/persons/IOFFE_Abram_Fedorovich/20137/f4c042b1b8ef46929962dbd7038186e3

http://sm.evg-rumjantsev.ru/astro1/ioffe-af.html

1903

Борис Александрович Бегак (1903-1989), русский советский критик, литературовед

1949

Георгий Георгиевич Почепцов (р. 1949), русский писатель, украинский учёный и общественный деятель, выпускник факультета кибернетики (!) вдруг занялся писанием детских сказок.

Сказки эти были не простые — волшебные и больше всего напоминали пышно расцветшее впоследствии фэнтези: «Бюро добрых услуг рассеянного волшебника», «Ключ от города колдунов», «Дверь в волшебную страну», «Город королей», «Замок на загадочной планете», «Хрустальная гора», «В поисках волшебного меча» и так далее. А совершенно фэнтезийная по духу трилогия «Золотой шар» была даже названа лучшим произведением, опубликованным в киевском журнале «Пионерия» за 1987 год, и получила премию имени Николая Трублаини.

⁠⁠⁠29 октября. Культурные и исторические события:

1863

29 октября 1863 на международной конференции в Женеве (Швейцария) был основан Международный Красный Крест.

1971 

29 октября 1971 — начало физиотерапии: слабый электрический ток помог восстановлению сломанной кости.  

⁠⁠⁠Мастерская Духа

29 октября  

(Е.П. Блаватская. Жемчужины Востока.  

Годичный круг ежедневной медитации)

* * *

"Я вас призвал на великое дело. 

Учитель счастье доверил вам.

Нужные силы последовать за Мною даны вам:

Стрелы, щиты, мечи у вас, и главу покрою Моим Убором.

Сражайтесь во Имя Мое, любовь да пребудет с вами.

Совершится заповеданное в положенное время.

Держите светильники зажженными.

Я учу".

⁠http://lib.icr.su/node/1291                                                                                               ⁠⁠⁠● Святослав Рерих. Благословение

⁠День рождения поэтической строки 

1741

Ангелика (Анжелика) Кауфман (30 октября 1741, Куре, Швейцария – 5 ноября 1807, Рим) — немецкая художница, представительница неоклассицизма и одна из талантливейших женщин эпохи Просвещения.
Член флорентийской Академии художеств, член Академии Св. Луки в Риме, Французской и Британской Королевской академии, Венецианской академии.
В 1810 году ее биографию написал известный итальянский историк Джованни Баттиста де Росси.
Ей восхищались многие современники, среди которых такие ценители прекрасного, как Гете и Винкельман. Гете принадлежат слова: «Ее глаза так умны, ее знание механизма искусства так велико, ее чувство

прекрасного столь глубоко, а она остается так непостижимо скромна...».

Державин написал оду «К Анжелике Кауфман» (начало 1795).

Родилась в семье небогатого немецкого художника Йозефа Кауфмана. Рано начала рисовать и помогать отцу, а в одиннадцать лет получила свой первый заказ.

Когда Ангелике исполнилось тринадцать, она попала в Италию, где познакомилась с полотнами старых мастеров. Здесь она окончательно утвердилась в своем решении стать художницей.

Дальше: https://agent-40.livejournal.com/13415.html

1762

Андре Мари де Шенье (30 октября 1762, Стамбул — 25 июля 1794, Париж) — французский поэт, журналист и политический деятель. Брат М. Ж. Шенье.

Окончил Наваррский коллеж в Париже (1781). Автор оды «Клятва в Зале для игры в мяч» (1791). В 1793 г. арестован и через несколько месяцев казнён. В тюрьме написал антиякобинский цикл «Ямбы» (1794), оду «Юная пленница» (1795). Его стихи были опубликованы лишь в 1819 г. В России его стихи переводили А. С. Пушкин, посвятивший ему стихотворение «Андрей Шенье» (1825), Е. А. Баратынский, А. А. Фет, А. К. Толстой, В. Я. Брюсов.

1775

Катерино Альбертович Кавос (30.10.1775, Венеция - 10.05.1840, Петербург), русский композитор, дирижер. Выходец из Италии, с 1799 г. работал в Санкт-Петербурге. Его перу принадлежат оперы «Илья-богатырь» (1806), «Иван Сусанин» (1815), опера-водевиль «Казак-стихотворец» (1812).
 

1825

Дмитрий Иванович Безперчий (30.10.1825, село Борисовка, Курская губерния – 30.09.1913, Харьков), украинский живописец и акварелист.

Учился в Курской гимназии. В 1846 г. окончил академию художеств в Петербурге. Ученик К. П. Брюллова. В 1846 г. получил звание неклассного художника исторической и портретной живописи. Работал на Украине: преподавал рисование в Нежинской гимназии, затем в двух гимназиях и в реальном училище Харькова. Его учениками были Г. И. Семирадский, С. И. Васильковский, П. А. Левченко и др. В 1850-1860-х гг. часто навещал родные курские края, результатом чего явились картины «Окраина слободы у столбовой дороги», «Сельский пейзаж», «Утро» и др. Известен и как иллюстратор произведений А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, Н. В. Гоголя и В. А. Жуковского. Его художественное наследие в настоящее время составляют картины «Сватанье на Гончаровках», «Автопортрет» (1846), «Бандурист», «Икона с тремя святыми», «С поля» и несколько других картин, а также небольшое количество акварелей и рисунков, которые находятся в Харьковском художественном музее, в Музее украинского изобразительного искусства в Киеве и в Сумском художественном музее

1839

Альфред Сислей (30 октября 1839, Париж — 29 января 1899, Море-сюр-Луэн) — французский живописец-пейзажист английского происхождения, представитель импрессионизма, родился и прожил большую часть жизни во Франции.
По происхождению англичанин, сын коммерсанта. Учился в Париже в мастерской Ш. Глейра (1861-1863), где сблизился с К. Моне, О. Ренуаром и Ф. Базилем. Испытал влияние К. Коро. Камерное и скромное по звучанию его творчество посвящено в основном окрестностям Парижа, природе Иль-де-Франса. Его пейзажи (простые по мотиву, с мягким освещением) исполнены тонкого лиризма и свежести чувств; им присущи сдержанная, но в то же время изысканно легкая, светлая гамма цветов, ровная, чуждая эффектам манера письма («Мороз в Лувесьене», 1873, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва). С середины 1880-х гг. в его живописи нарастают черты декоративизма.

1855 

Пётр Петрович Гнедич (30 (18 ст. ст.) октября 1855, Санкт-Петербург — 16 июля 1925, Ленинград) — русский писатель, драматург, переводчик, историк искусства, театральный деятель; внучатый племянник Н. И. Гнедича.

Учился в Академии художеств в Санкт-Петербурге (1875-1879; не окончил). В 1887 г. основал и редактировал совместно с В. С. Соловьевым журнал «Север». Основатель и редактор «Ежегодника императорских театров». Председатель петербургского Литературно-артистического кружка (1893-1895), заведующий художественной частью театра Литературно-артистического кружка (впоследствии Театр Литературно-художественного общества), управляющий труппой Александринского театра (1900-1908). С 1914 г. директор музея Общества поощрения художеств. После Октябрьской революции состоял членом репертуарной секции Петроградского отделения Театрального отдела Наркомпроса (1918-1919). Дебютировал в печати рассказами в журнале «Нива» в 1877 г. С конца 1870-х гг. печатал романы, повести, очерки, фельетоны, юморески, стихотворения, рецензии в газете «Санкт-Петербургские ведомости», журналах «Кругозор», «Шут», «Осколки» и мн. др. изданиях. Выпустил сборники «Повести и рассказы» (1885), «Семнадцать рассказов» (1888), «Новые рассказы» (тт. 1-2, 1890), «Кавказские рассказы» (1894), «Мгновенье» (1896) и др., также сборники фельетонов «Песьи мухи» (тт. 1-3, 1905-1908).

Автор романа «Китайские тени» («Русский вестник», 1894; отдельное издание 1895), «Ноша мира сего» (1899), «Туманы» (1899), «Купальные огни» (1900). Первая пьеса «Дверей не заперли» была поставлена на любительской сцене в 1878 г., в Александринском театре под названием «Птичка в западне» в 1879 г. Поставленная в Пушкинском театре в Москве «На хуторе» (1881, издана 1883); многократно ставилась в различных театрах. Успехом пользовались постановки пьес с общей либеральной направленностью, сценической занимательностью, живым диалогом «Перекати поле» (1889), «Горящие письма» (1890), «Зима» (1905), «Холопы» (1907), «Болотные огни» (1909) и др. Пьесы изданы в сборниках «Шесть комедий» (1887), «Второй том комедий» (1894). Переводил трагедии У. Шекспира «Гамлет, принц датский», «Укрощение строптивой». Автор многочисленных работ по истории искусства, объединенных в книгу «История искусств с древнейших времен» (тт. 1-3, 1885) и мемуаров «Книга жизни. Воспоминания. 1855-1918» (Ленинград, 1929).

http://az.lib.ru/g/gnedich_p_p/text_0030.shtml

1861

Эмиль Антуан Бурдель (30 октября 1861, Монтобан, Тарн и Гаронна, Франция — 1 октября 1929, Ле-Везине, Ивелин, Франция) — французский скульптор, ученик О. Родена.

1871

Поль Валери (полное имя — Амбруаз Поль Туссен Жюль Валери; 30 октября 1871, Сет, деп. Эро — 20 июля 1945, Париж) — французский поэт, эссеист, философ. Поль Валери известен не только своими стихами и прозой, но и как автор многочисленных эссе и афоризмов, посвященных искусству, истории, литературе, музыке.

Получил образование в Монпелье, где изучал юриспруденцию, одновременно увлекся поэзией и архитектурой. В юности в число немногих его друзей входили Гюстав Фурман, ставший впоследствии профессором философии, и писатели Пьер Луи и Андре Жид. Одним из первых литературных кумиров стал для него С. Малларме, которому он был представлен в 1891 г. и чей салон регулярно посещал. Между 1888 и 1891 гг. создал множество стихотворных произведений, небольшая часть которых была опубликована в символистских журналах и получила хвалебные отклики, но разочарование в творчестве и трагедия неразделенной любви привели поэта к кризису в 1892 г.; он решил посвятить себя обожествлению «идола Интеллекта». Избавился от большинства своих книг и с 1894 г. до конца жизни каждый день вставал на рассвете, размышляя о научном методе познания, о природе сознания и языка, и заносил свои мысли и афоризмы в записные книжки, которые позднее были опубликованы как знаменитые «Тетради». Под влиянием Леонардо да Винчи был написан «Вечер с господин Тэстом» (1896), главный герой которого признавал для себя лишь два понятия — возможное и невозможное. В 1897-1900 гг. служил в качестве гражданского чиновника в Военном министерстве, а с 1900 г. после женитьбы на близкой подруге дочери Малларме стал личным секретарем Эдуара Лебе, директора французской ассоциации прессы. Его основной обязанностью было читать директору биржевые сводки и газетные сообщения о важнейших событиях, благодаря чему стал хорошо разбираться в тонкостях и подоплеке текущих событий. В 1917 г. появилась поэма «Юная парка». Эта поэма принесла ему славу, которая вскоре была подкреплена «Альбомом старых стихов» (1890-1900) и сборником «Чары, или поэмы» (1922), куда вошло знаменитое стихотворение «Морское кладбище» (1920). 

В 1922 г., после смерти Лебе, становится яркой фигурой общественной жизни. Он ездил с лекциями по всей Европе и произносил речи по поводу самых различных событий. В 1925 г. был избран во Французскую Академию, в 1933 г. - назначен руководителем Средиземноморского университетского центра в Ницце, а в 1937 г. стал профессором поэзии (должность был создана специально для него) в Коллеж-де-Франс. 

1877

Борис Петрович Вышеславцев (30 (17 ст. ст.) октября 1877, Москва, Россия — 5 октября 1954, Женева, Швейцария) — русский философ, религиозный мыслитель.

1882

Михаил Львович Бойчук (30.10.188, село Романовка, Тернопольская область, Украина - 13.07.1937, Киев), украинский художник-монументалист и живописец, педагог. Один из основоположников монументального искусства Украины XX в. Представитель расстрелянного возрождения.

Рисовать начал с детства, а карьера художника сложилась благодаря его учителю рисования, который дал объявление в газете о способном ученике – и им заинтересовался художник-педагог Ю. И. Панкевич. В 1898 г. приехал во Львов, где начал учиться у него живописи. Там оказался связанным с церковным искусством – занимался иконописью и книжной миниатюрой. В 1899 г., благодаря поддержке Научного общества им. Тараса Шевченко (в последующем – митрополита А. Шептицкого), начал обучение в Академии изобразительных искусств в Вене, а затем у Л. Вычулковского в Краковской академии искусств, которую окончил с серебряной медалью. В 1905-1906 гг. был призван в австрийскую армию, службу проходил в Далмации. В 1906-1907 гг. совершенствовался в Мюнхенской академии художеств. С 1908 г. работал в Париже, где познакомился с Пабло Пикассо и Диего Риверой. Вокруг него образовалась группа единомышленников, ядро будущей школы «бойчукистов». Там же в Париже женился на художнице С. Налепинской, которая в 1909 г. училась живописи в Академии Рансона.

В 1910 г. вернулся во Львов, где работал в Национальном музее, занимаясь там реставрацией икон, а также выполняя заказы по росписи различных церквей. В 1914 г., с началом 1-й мировой войны, после того как войска России заняли Прикарпатье, как подданный Австро-Венгрии был сослан в Арзамас. В 1917 г. работал над фресками в Софийском соборе в Киеве, был одним из основателей Украинской академии художеств, статус которой утвердила Украинская Центральная Рада в конце 1917 г. В 1924 г. стал профессором в Киевском художественном институте. В 1925 г. стал одним из создателей и идейных лидеров Ассоциации революционного искусства Украины. Художественное течение, которое стало доминировать в ассоциации, получило его имя – «бойчукизм». С ноября 1926 по май 1927 гг. вместе с женой Софьей, а также его учениками И. И. Падалкой и В. Т. Седляром, отправился в поездку по Германии, Франции и Италии. Это путешествие стало официальной причиной последующего ареста художника, якобы по подозрению в участии в контрреволюционной организации. В 1930-1931 гг. – преподаватель Института пролетарского искусства в Ленинграде. 25 ноября 1936 г. был арестован НКВД. Обвинен в «буржуазном национализме», вместе с рядом учеников стал жертвой Большого террора. Расстрелян в Киеве. Жена художника также была расстреляна в 1937 г. Работы мастера вернулись из музейных запасников и начали выставляться лишь с 1991 г.

1890

Михаил Михайлович Черемных (30.10.1890 - 07.08.1962), российский график, народный художник СССР (1952), действительный член АХ СССР (1958). Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1911-1917) у К. А. Коровина и С. В. Малютина. Преподавал в Московском художественном институте им. В. И. Сурикова (1949-1962; профессор 1950). Создатель «Окон РОСТА»; один из создателей «Окон ТАСС». Сотрудничал в газетах, журналах «Крокодил» (с 1922), «Безбожник у станка», «Смехач» и др. Его творчество, насыщенное элементами сатирического аллегоризма и символики, проникнуто тяготением к гротескным, активно воздействующим на зрителя решениям. Часто обращаясь к приему монтажа сюжетно взаимосвязанных рисунков, используя различные графические манеры (лаконичный, стилизованный силуэт, рисунок с живописными переходами и нюансами тонов и т. д.), он создавал плакаты и карикатуры на международные и внутренние темы. Государственная премия СССР (1942).

1902

Семен Афанасьевич ЧУЙКОВ (30.10.1902 Пишпек, ныне Бишкек, Киргизия - 1980), российский живописец, народный художник СССР (1963), действительный член АХ СССР (1958).

Учился у Н. Г. Хлудова в Верном (ныне Алма-Ата), в Москве во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе (1924-1930). В начале 30-х гг. был инициатором организации Киргизского союза художников и Киргизского музея изобразительных искусств во Фрунзе. Преподавал в АХ (1930-1932) и Художественном институте им. В. И. Сурикова (1947-1948) в Москве.

Опираясь на традиции русского реалистического искусства, он разрабатывает киргизскую национальную тематику: в жанровой и пейзажной живописи он показывает жизнь людей и природу Киргизии, а в 50-60-е гг., после путешествий в Индию, воплощает образы этой страны.

Его произведениям свойственны пластичная ясность, строгость и простота композиции, тонкая, эмоционально выразительная разработка цветовых отношений. Он раскрывает значительность образов людей из народа в малофигурных композициях, каждый раз по-иному решая проблему соотношения фигуры и пейзажа, фигуры и плоскости холста. В процессе развития в его творчестве всё более нарастают черты монументальности. В последние годы нередко обращается к форме триптиха. Его работы группируются в циклы – «Киргизская колхозная сюита» (1939-1948), «У нас в Киргизии» (1946-1967), «Наши братья» (1952-1967). Произведения: «Утро» (1947), «Дочь Советской Киргизии» (1948), «В пути», «Гималаи», «На набережной в Бомбее вечером» (все – 1954), «Дочь чабана» (1956); «О простых людях Индии» (триптих, 1957-1960), «Черная мадонна» (1962), «Живая вода» (1966), «Они хотят жить» (триптих, 1967), «Прикосновение к вечности» (1973). Государственная премия СССР (1949, 1951).

1917
Анна Марли́ (фр. Anna Marly, полное имя Анна Юрьевна Смирнова-Марли, при рождении Бетулинская; 30 октября 1917, Петроград — 15 февраля 2006, Палмер, Аляска) — французская певица и автор песен. Стала известна после написания «Песни партизан», ставшей неофициальным гимном Французского Сопротивления во время Второй мировой войны.
Во Франции ее называли одной из первых красавиц русской эмиграции, «достоянием республики» и музой Сопротивления, ее имя было известно во всем мире, кроме родной страны – в России в советское время клеймо эмигрантки мешало по достоинству оценить ее вклад в мировую культуру. А он был немалым: песни Анны Марли пели в Европе и Америке, а написанный русской поэтессой и композитором «Марш партизан» стал неофициальным гимном французского Сопротивления.
Анна Бетулинская родилась в октябре 1917 г. в Петрограде. Ее отец, Юрий Бетулинский, принадлежал к старинному дворянскому роду, среди его предков были Лермонтов и Столыпин. Мать, Мария Алфераки, вышла из греческо-русской дворянской семьи, ее кузеном был Николай Бердяев. Когда Анне не было и года, ее отца расстреляли, а мать с ней и ее сестрой бежала из России через финскую границу. Из Финляндии она отправилась во Францию, где они и поселились. В Ментоне в то время обосновалась большая русская колония.
Мать Анны знала 5 языков и подрабатывала частными уроками, благодаря чему они и выживали. И хотя ютиться пришлось всем вместе в одной небольшой комнате, о своем детстве Анна вспоминала с особенной теплотой: «Ривьера в 20-х годах была раем. Дни были наполнены солнцем, ароматом апельсиновых деревьев. Мои идеалы формировались под влиянием книг о Жанне д’Арк, о короле Дагобере, о рыцарях и трубадурах. Жили мы в Русском доме, бывшем госпитале времен Первой мировой войны».
На музыкальное дарование Анны первым обратил внимание композитор Сергей Прокофьев, в доме которого они часто бывали. Он давал ей уроки композиции, пением она занималась в консерватории Ксении Драган, а в студии Матильды Кшесинской постигала азы балета. Когда Анне было 18 лет, семья обосновалась в русской колонии в Медоне под Парижем. Однажды на Рождество девушке подарили гитару, и с тех пор она с ней не расставалась, называя ее «мое всесильное оружие».
В 1937 г. на конкурсе красоты Анну признали «Вице-мисс России». Тогда же она начала выступать в модном кабаре «Шахерезада» с песнями собственного сочинения под аккомпанемент гитары. В 22 года Анна вступила во Французское общество поэтов и композиторов. Она выбрала для себя наугад из телефонной книги псевдоним, и с тех пор выходила на сцену под именем Анны Марли – фамилия Бетулинская для французов была труднопроизносимой.
Когда немцы оккупировали Францию, Анне вместе с мужем, голландским дипломатом, удалось бежать в Англию. В Лондоне она устроилась на радиостанцию «Французы говорят французам», где постоянно транслировали ее песни. Знаменитый «Марш партизан» Анна Марли изначально написала на русском языке. Позже она рассказывала об истории его создания: «В 1942 году я попала в английскую армию, в разъездной театр, созданный знаменитым актером Джоном Гилгудом. Там я получила офицерский чин, но форму надевала, только когда выезжала из страны. С театром мы объездили всю Англию. И вот однажды мы выступали перед военными моряками. Я сидела в ожидании своего выхода за сценой. Сижу, а передо мной на столе английская газета лежит. И там сказано, что в России идут невероятные бои под Смоленском. Город осажден, разрушен, вовсю полыхают пожары, но русские защищаются, как львы. Почти безоружные жители уходят в лес и там устраивают засады, бросаясь на врага чуть ли не голой грудью. Называются они партизанами (я впервые узнала это слово). И так на меня эта картина подействовала, что мое русское сердце заплакало, и я начала отбивать ритм шагов идущих по дороге людей. Потом пришли в голову слова «От леса до леса дорога идет вдоль обрыва». Потом музыка. Я сразу взяла эту песню в свой репертуар, исполняла по радио, когда о французских партизанах мы еще ничего и не слышали».
Эта песня родилась в 1942 г. в Англии, а через год, когда Анна спела ее французским писателям Жозефу Кесселю и Морису Дрюону, они написали французский текст. И «Марш партизан» стал французскими позывными Би-би-си и неофициальным гимном Сопротивления. После войны Анна Марли пела в Париже, где ее прозвали «Трубадуром Сопротивления», выступала на официальных и дипломатических приемах. Шарль де Голль подарил ей свою фотографию с подписью: «Мадемуазель Анне Марли, которая сделала свой талант оружием для Франции». Позже она получила из его рук орден Почетного легиона.
В 1946 г. Анна Марли уехала из Франции – ее пригласили выступать в Южную Америку. Там она встретила своего второго мужа, выходца из России Юрия Смирнова. Вместе они поселились в США. Оба они считали себя русскими и мечтали побывать на родине, но долгое время это было невозможно. Певица вспоминала: «В 1945 году после выступления в честь Победы в царской ложе, куда мы, артисты, пришли поприветствовать генералов-союзников, русский (не помню его имени, но известный, конечно, раз он вошел в Берлин) мне не подал руки. До чего шоры на глазах! Слава Богу, все это позади!». Ей удалось побывать в Ленинграде только в 1973 г.
Анна Марли написала более 300 песен, которые завоевали популярность в Европе и Америке. Ее «Песню на три такта» исполняла сама Эдит Пиаф, а «Исповедь партизана» пели Джоан Баез и Леонард Коэн.
https://kulturologia.ru/blogs/120218/37813/
 

1957

Александр Иванович Лазуткин (род. 30 октября 1957, Москва) — российский космонавт.

В 1981 г. окончил Московский авиационный институт (МАИ) и остался работать в институте. В 1984 г. перешел в НПО «Энергия», участвовал в подготовке экипажей космических кораблей. 13 мая 1992 г. зачислен в отряд космонавтов НПО «Энергия». В 1992–1994 гг. прошел курс ОКП, и 25 февраля 1994 г. ему была присвоена квалификация космонавта-испытателя. С апреля 1995 по январь 1996 гг. проходил подготовку в качестве бортинженера дублирующего экипажа ЭО-21 на ОК «Мир», а с марта 1996 по январь 1997 гг. готовился в качестве бортинженера основного экипажа ЭО-23. Свой первый космический полет совершил с 10 февраля по 15 августа 1997 г. в качестве бортинженера ТК «Союз ТМ-25» и ОК «Мир» по программе ЭО-23. Пробыл в космосе почти 185 дней. После полета в течение более 4 лет работал в отряде космонавтов РКК «Энергия». В марте 2002 г. приступил к подготовке в качестве бортинженера дублирующего экипажа МКС-ЭП4. Летчик-космонавт России, Герой России.

⁠⁠⁠30 октября. Культурные и исторические события:

1937

30 октября 1937 астероид Гермес приблизился к Земле на расстояние всего 780 тыс. км.

1967

30 октября 1967 впервые в космосе была произведена автоматическая стыковка кораблей. Это были аппараты серии «Космос» — «Космос-186» и «Космос-188», являвшиеся прототипами космического корабля «Союз».

⁠⁠⁠Мастерская Духа

30 октября 

(Е.П. Блаватская. Жемчужины Востока. Годичный круг ежедневной медитации)

* * *

30.Х.1956

Святого Сергия звали — «скорый на помощь».

Рихард Рудзитис. Беседы с сердцем

* * *

"Перед тобою Песня Господня, и, восшедши к вершинам,

не грусти о цветах ущелья.

Люблю устремление ваше к творчеству жизни.

Чудо творится среди жизни, среди действия,

среди напряженной гармонии.

Ночные видения претворяются не в сказке,

но в счастливых явлениях общения с путями Благословенных.

Учитель близок вам в каждую минуту вашего творчества.

Постигайте и учите".

⁠http://lib.icr.su/node/1291  

⁠День рождения поэтической строки

23 октября

(Е.П. Блаватская. Жемчужины Востока. Годичный круг ежедневной медитации).

* * * 

1632

Ян Вермеер (Вермеер Дельфтский; 31 октября 1632 — 15 декабря 1675) — нидерландский художник-живописец, мастер бытовой живописи и жанрового портрета. Наряду с Рембрандтом и Франсом Халсом является одним из величайших живописцев золотого века голландского искусства.

1795

Джон Китс (31 октября 1795, Лондон — 23 февраля 1821, Рим) — поэт младшего поколения английских романтиков. Величайшие произведения Китса были написаны, когда ему было 23 года (annus mirabilis). 
 

1815

Карл Теодор Вильгельм Вейерштрасс (31 октября 1815 — 19 февраля 1897) — немецкий математик, учитель Софьи Ковалевской. До того, как стать профессором Берлинского университета, Вейерштрасс работал учителем физики, математики, истории, иностранных языков, географии, гимнастики и каллиграфии. «Отец» современного математического анализа, он считал, что математик, который не есть поэт, не будет никогда подлинным математиком.

1835

Иоганн Фридрих Вильгельм Адольф фон Байер (31 октября 1835, Берлин — 20 августа 1917, Мюнхен) — немецкий химик-органик, лауреат Нобелевской премии по химии 1905 года.
 

1876

Антанас Жмуйдзинавичюс (31 (19 ст. ст.) октября 1876, с. Сейрияй, ныне Лаздийского района Литвы — 9 августа 1966, Каунас) — литовский художник, живописец. Народный художник СССР (1957), член-корреспондент Академии художеств СССР (1958).

Вместе с М.Чюрленисом, в начале прошлого века, организовал первую художественную выставку в Литве.

Писал преимущественно пейзажи, пронизанные лиризмом и с долей аллегоричности и идеализацией природы: «Неман перед грозой» (1912), «Воспитанники Немана» (1927), «Две сосны» (1930), «Лес — государству» (1948) (все в Каунасском художественном музее им. М. К. Чюрлёниса); цикл картин «Здесь будет Каунасское море» (1953—1965). Писал также портреты (например, Тадаса Даугирдаса), фигурные композиции, оформлял книги, создавал плакаты.

1892

Александр Александрович Алехин (распространённое написание и произношение «Алёхин» — ошибочно; 31 (19 ст. ст.) октября 1892, Москва — 24 марта 1946, Эшторил, Португалия) — русский шахматист, выступавший за Российскую империю, Советскую Россию и Францию, четвёртый чемпион мира по шахматам. Он стал первым чемпионом Советской России, победил «непобедимого» Капабланку и остался в истории непобежденным  чемпионом мира по шахматам.
 

1902
Пермяк Евгений (настоящее имя Евгений Андреевич Виссов, 18 (31).10.1902, Пермь — 17.8.1982, Москва), прозаик.
Родился в Перми, но в первые же дни после рождения вместе с матерью был привезен в Воткинск. Большая часть его детства и юности (более 15 лет) прошла в Воткинске, где он учился в церковно-приходской школе, прогимназии и гимназии. В начале 1920-х Пермяк попадает в Кулундинские степи (Сибирь), где работает на продовольственном фронте. Позже его впечатления о Сибири лягут в основу книги «Тонкая струна», цикла «кулун-динских» рассказов и повестей: «Дочь луны», «Саламата», «Шоша-шерстобит», «Страничка юности», «Счастливое крушение».
Сменил много занятий: был гуртоправом, заготовителем, инструктором по культурно-просветительской работе, журналистом, руководителем агитколлектива. Печатался с 1924. Публиковал в сарапульской газете «Красное Прикамье» рабселькоровские корреспонденции, писал стихи под псевдонимом «Мастер Непряхин».
В 1930 окончил педагогический факультет Пермского университета. В студенческие годы стал организатором журнала «Живая театрализованная газета», созданного по образцу известной в те годы «Синей блузы». В 1929 в Перми была издана его брошюра «История живой театрализованной газеты».
В начале 1930-х Пермяк переехал в Москву и занялся профессиональной литературной деятельностью. Сотрудничает в журналах «Деревенский театр», «Клубная сцена». Заявляет о себе как драматург. Из пьес начала 1930-х наиболее известны «Лес шумит» (1937), «Перекат» (1939).
 

1932
Кэ́трин Па́терсон (род. 31 октября 1932 года) — современная американская писательница, удостоенная многих наград и премий, в числе которых — премия Андерсена (1998), премия А. Линдгрен (2006) и две медали Ньюбери — высшей американской награды в детской литературе за книги «Мост в Терабитию» (1977), «Иакова я возлюбил» (1981).

1936
Нонна Менделевна Слепакова (31 октября 1936 года — 12 августа 1998 года) — русский поэт и переводчик. С 1968 г. член Союза писателей. С 1991 г. член Союза писателей Санкт-Петербурга.

Окончила Ленинградский Государственный библиотечный институт имени Н. К. Крупской (1958), работала в типографии «Печатный Двор».
Впервые опубликовала стихотворный цикл в 1961 г. С 1967 по 1996 гг. опубликовала ряд стихотворных сборников, книги стихов и прозы для детей. Самые известные из её стихотворных сборников — «Петроградская сторона» (1985), «Очередь» (1996), «Полоса отчуждения» (1998).
Переводила с английского — Китса, Киплинга, Милна, современных английских и американских поэтов. Написала около 30 песен.
На сценах российских театров поставлены пьесы для детей; самая известная — «Кошка, которая гуляла сама по себе» по сказке Р.Киплинга.
В 1996 г. совместно с поэтом-переводчиком Ильей Фоняковым издала книгу переводов известного американского поэта Аарона Крамера «Пограничный инцидент». Перевела несколько прозаических английских книг для детей, в том числе «Приключения мышонка по имени Четверг (Четвергоша)» Майкла Бонда.

В 1997 году был опубликован роман Н. Слепаковой «Лиловые люпины или дым без огня». Множество журнальных публикаций.
Вела семинар молодых поэтов Петербурга.

1938

Вольский Рафаил Адольфович (31 октября 1938, Москва – 2007) - театральный художник, иллюстратор детских книг и заслуженный деятель искусств РСФСР.

Вместе со своим братом Виктором Вольским оформил более 200 оперных, балетных и драматических спектаклей для многих крупных театров; в Большом Театре на протяжении многих лет шли оформленные братьями шедевры мировой оперной классики — «Золото Рейна» Вагнера, «Юлий Цезарь» Генделя, «Русалка» Даргомыжского и другие спектакли. Ими созданы сценография и костюмы к спектаклям Государственного академического Малого театра , МХАТа им. М. Горького, Московского академического театра им. В. Маяковcкого, Московского драматического театра на Малой Бронной, Центрального академического театра Российской армии и др.Как сценографы Вольские работали в академических театрах оперы и балета Литвы, Эстонии, Казахстана, Киргизии, Азербайджана. Они принимали участие в постановках русской и мировой оперной и балетной классики в Италии, Германии, Австрии, Венгрии, Франции, Финляндии, Греции, Японии.

"Р. Вольский — один из тех счастливцев, которым сопутствует удача на тернистом пути  «книжника». Диапазон его литературных интересов широк и многообразен. Особенно поражает география: республики Страны Советов, Чехословакия, Монголия, Швеция, Китай, Япония, Франция…

Современная детская книга представлена в его творчестве так, нак, может быть, ни у одного другого художника. А что значит сделать эти книги? Надо достоверно и точно воспроизвести в своих рисунках дух и материальную культуру народа. его облик и характер.стилевые принципы национальной литературы.

Кстати, о стиле. Надо сказать, что Вольскому с кажущейся легкостью удается преодолевать преграды на этом пути. Каждый раз он стремится найти точный графический язык, максимально приближающийся к стилевым особенностям литературного источника. Это заметно даже при беглом взгляде на его иллюстрации к «Рикше» Лао Шэ. рассказам Абэ Кобо, сказкам ⁠«Кто помогает солнцу» В. Витки, повестям чешских писателей, «Про трех китов и про многое другое» Д. Кабалевского и многим другим книгам, оформленным Вольским.

Одной из последних удач явилась для художника фундаментальная работа над книгой С. Михалкова «Товарищи-дети». Книга как бы бурлит  событиями стихов, действие образует некий спектакль, персонажи которого, ставшие уже классическими, обретают новую жизнь в рисунках Вольского.

Мне кажется, соответствие стилю автора книги является главным достоинством творчества Вольского" (Д. БИСТИ).

⁠⁠⁠31 октября. Культурные и исторические события:

⁠                

1811

31 октября 1811 состоялось открытие Царскосельского лицея.
В 1811 году по Указу императора Александра I в Царском Селе, в четырехэтажном флигеле, примыкавшем к Екатерининскому дворцу, открылся лицей - первое элитное учебное заведение России. Здесь готовили к государственной службе дворянских детей (мальчиков).

По первоначальному плану в Лицее должны были воспитываться также и младшие братья Александра I — Николай и Михаил. Общее наступление реакции перед войной 1812 года, выразившееся, в частности, в падении М. М. Сперанского, привело к тому, что первоначальные планы были отброшены.

Программа была разработана Сперанским и ориентирована в первую очередь на подготовку государственных просвещённых чиновников высших рангов. В лицей принимали детей 10—14 лет; приём осуществлялся каждые три года.
Лицей был открыт 19 (31) октября 1811 года. Этот день впоследствии отмечался выпускниками как «День лицея» — выпускники собирались в этот день на «лицейский обед». Первоначально лицей находился в ведении Министерства народного просвещения, в 1822 году подчинён военному ведомству.
Продолжительность обучения первоначально составляла 6 лет (два трёхгодичных курса, с 1836 года — 4 класса по полтора года). За это время изучали следующие дисциплины:
- нравственные (Закон Божий, этика, логика, правоведение, политическая экономия);
- словесные (российская, латинская, французская, немецкая словесность и языки, риторика);
- исторические (российская и всеобщая история, физическая география);
- физические и математические (математика, начала физики и космографии, математическая география, статистика);
- изящные искусства и гимнастические упражнения (чистописание, рисование, танцы, фехтование, верховая езда, плавание).
Учебный план лицея неоднократно изменялся, сохраняя при этом гуманитарно-юридическую направленность. Лицейское образование приравнивалось к университетскому, выпускники получали гражданские чины 14-го — 9-го классов. Для желавших поступить на военную службу проводилось дополнительное военное обучение, в этом случае выпускники получали права окончивших Пажеский корпус.

В 1814—1829 годах при лицее действовал Благородный пансион.
Отличительной чертой Царскосельского лицея был запрет телесных наказаний воспитанников, закреплённый в лицейском уставе.

Еще: http://xn--i1abbnckbmcl9fb.xn--p1ai/%D1%81%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C%D0%B8/596138/

https://www.opengaz.ru/stat/druzya-moi-prekrasen-nash-soyuz

1825

Александр Сергеевич Пушкин написал стихотворение "19 октября" (1825 г.): "Друзья мои, прекрасен наш союз"

1833

31 октября 1833 года Александр Сергеевич Пушкин завершил поэму «Медный всадник».

Поэма была написана в Болдине. Она не была разрешена Николаем I к печати. Её начало Пушкин напечатал в «Библиотеке для чтения», 1834, кн. XII, под названием: «Петербург. Отрывок из поэмы» (от начала и кончая стихом «Тревожить вечный сон Петра!», с пропуском зачеркнутых Николаем I четырёх стихов, начиная со стиха «И перед младшею столицей»).

Впервые напечатана после смерти Пушкина в «Современнике», т. 5, 1837 год, с цензурными изменениями, внесенными в текст В. А. Жуковским. Без цензурных правок, искажающих авторский замысел, поэма была впервые напечатана только в 1904 году.

На основе поэмы А. С. Пушкина российский советский композитор Р. М. Глиэр создал одноименный балет, величественный фрагмент которого, «Гимн Великому городу», стал гимном Санкт-Петербурга.

1992

Папа Павел Иоанн II, что римля католическая церковь ошиблась, прокляв Галилео Галилея, утверждавшего, что Земля не является центром Вселенной.

1996

Международный день Черного моря.

В этот день в Стамбуле (Турция) представители России, Украины, Болгарии, Румынии, Турции и Грузии подписали стратегический план действий по спасению Черного моря. Необходимость в таком документе возникла в связи с опасностью разрушения уникальных природных комплексов водной территории. Тогда же было решено сделать 31 октября Международным днем Черного моря.  

2011

31 октября 2011 согласно расчётам Фонда народонаселения ООН, на Земле родился семимиллиардный житель.

⁠⁠⁠Мастерская Духа

30 октября 

(Е.П. Блаватская. Жемчужины Востока. Годичный круг ежедневной медитации)

* * *

"Чистые явления творят чудо.

Сумейте любить Мое Дело.

Духовная батарея должна действовать гармонично, и тогда Мои токи идут беспрерывно.

При перемене настроения ток не прерывается, но колебания ауры вносят перемежающие волны.

Постоянство ауры ведет к гармонии.

Пламя свечи светит всем, но под каплей гнева чадит и должно быть исправляемо.

Гори ярко — М.·. с вами всегда".

⁠http://lib.icr.su/node/1291  

⁠День рождения поэтической строки

Роняет лес багряный свой убор,